Festival Internacional de Teatro de Cazorla 2026: programa completo
Del 8 de octubre al 7 de diciembre de 2026, Cazorla (Jaén) celebra 30 años de artes escénicas con teatro de calle gratuito, 8 funciones de teatro de sala en el Teatro de la Merced, Teatrino para el público infantil y el XXX Premio ‘Ciudad de Cazorla’ para Els Joglars.
El festival en 30 segundos
- Qué es: el Festival Internacional de Teatro de Cazorla (FIT Cazorla), organizado por el Ayuntamiento de Cazorla desde 1996. En 2026 celebra su 30.ª edición.
- Cuándo: inauguración el jueves 8 de octubre; teatro de calle del 9 al 11 de octubre (puente del Pilar); teatro de sala del 18 de octubre al 7 de diciembre; Teatrino el 4, 17 y 25 de noviembre.
- Dónde: Teatro de la Merced, Auditorio del Parque, Plaza de la Corredera, Plaza de Andalucía y Ruinas de Santa María, en el casco histórico de Cazorla.
- Precio: el teatro de calle es gratuito; las Sesiones Golfa cuestan 10 €; la sala va de 15 a 20 € (abono desde 80 €) y el Teatrino cuesta 8 € (abono 18 €).
- Premio 2026: el XXX Premio ‘Ciudad de Cazorla’ de Teatro reconoce a Els Joglars, que representa El retablo de las maravillas el 5 de diciembre.
Ponencia inaugural: «El teatro de Federico García Lorca»
Para abrir el 30 aniversario, el catedrático de Literatura Española de la Universidad de Granada Andrés Soria Olmedo repasa los veinte años de actividad teatral de Lorca: del fracaso de El maleficio de la mariposa al éxito de Mariana Pineda y su «teatro imposible». Soria Olmedo es autor de Fábula de fuentes y ha comisariado exposiciones sobre Lorca en la Biblioteca Pública de Nueva York y la Residencia de Estudiantes.
Ponente: Andrés Soria Olmedo · Presenta: Ramón Poblaciones Burgos
Teatro de calle Cazorla 2026 (9, 10 y 11 de octubre)
Durante el puente del 12 de octubre, las plazas y monumentos de Cazorla se convierten en escenario con 17 funciones de circo, clown, danza, música y poesía visual, con compañías de España, Argentina, Portugal y Grecia. Todas las funciones al aire libre son gratuitas; solo las dos Sesiones Golfa del Teatro de la Merced tienen entrada (10 €).
Cía Eva Escudier
Sentadita me quedé
Una mujer madura que busca su lugar en el mundo —su silla— a través de la memoria de bisabuelas, abuelas y madres andaluzas. Un viaje visual que reivindica la voz propia.
Interpretación, dirección y autoría: Eva Escudier
Mención especial Festival Circada 2024
Cía La Bleda
Las vacaciones de Madame Roulotte
Madame Roulotte llega con su caravana para descansar… y se encuentra al público esperándola. Humor para toda la familia en unas vacaciones que no salen como estaban previstas.
Payasa: Helena Escobar · Dirección: Pere Hosta
Alas Circo Teatro
Cateura
Circo, música, objetos y acrobacia para seguir el viaje de la basura desde nuestras casas hasta los vertederos y los océanos. Una invitación a construir un mundo más sostenible.
Intérpretes: Juan Manuel Sánchez y Mª Jesús (Txus) Buffa · Dirección: Lapso Producciones
Premio Circorts Circada 2024
Banda jiennense
Viajes Espaciales Beirut
Músicos de la provincia de Jaén que mezclan funk, afrobeat, rock, blues, psicodelia y hasta punk en sesiones improvisadas. Directo sin repertorio fijo.
Miguel Ortega (batería), Sebas Bautista (guitarra), Antonio Canales (bajo y theremín), David Medina (sintes y bongos)
La Nördika Circo & Danza
Tres tristes trolls
Los tres últimos trolls del planeta, a punto de extinguirse por el aburrimiento humano, harán cualquier majadería para que volvamos a creer en la magia. Circo bizarro con la obra plástica de la sueca Anna Jonsson.
Darío Dumont, Emilio Arquillo y Paco Caravaca · Dirección: Greta García
Cía Siroco
L’appel du vide
«La llamada del vacío»: ese vértigo ante las decisiones que cambian la vida, contado con báscula coreana, portes acrobáticos y acrodanza.
Noemí Suelee Galvano, Martín Franz, Alberto Soro Lavella, Miguel Gambín Ortín, Charlie Poisson · Dirección: Cía Siroco y Sophie Acosta
Cía La Bleda
Las vacaciones de Madame Roulotte
Segunda función del espectáculo de clown de Helena Escobar, dirigido por Pere Hosta.
Cía Federico Menini
Llar
«Llar» significa hogar en valenciano: un malabarista construye un refugio con equilibrios de madera. Arquitectura, humor y técnica de malabares para todos los públicos.
Artista: Federico Menini · Dirección artística: Lucas Escobedo
Mejor Espectáculo de Circo y Mejor Artista de Circo · Premios de las Artes Escénicas Valencianas 2024
Las Comadres de Media Noche
La última y nos vamos
Maicarmen y Antoña no pueden dormir y se escapan al Bar de Pepe. Comedia cercana, en la línea de El Club de la Comedia, sobre el insomnio, la presión de ser «mujeres perfectas» y la amistad.
Creación e interpretación: Antonia Gómez y Carmen Canivell
10 € · venta el mismo día desde las 20:00 hasta el inicio
DDCDanza – Daniel Doña
Doma
La domesticación como acto de rebelión: danza física y raíz flamenca que explora la crueldad, el abuso de poder y la violencia en nombre del honor y la tradición.
Interpretación y coreografía: Cristian Martín y Daniel Doña · Idea y dirección: Daniel Doña
Gata Brass Band
Paraíso Gata
Charanga explosiva que fusiona rumba y música latina con funk y sonidos de Nueva Orleans, beatbox y voz soul. Presentan su disco «Paraíso».
Teatro Só (Portugal)
Sorriso
Teatro de máscaras sin palabras sobre el amor de una pareja anciana y la memoria de quien se va. Delicado y emocionante.
Ana Gabriel y Sérgio Fernandes · Guion: Sérgio Fernandes
Audience Award Vía Thea 2018
Cía LaEle
Metábasis
Del griego «transición»: aros, aire y un gran vestido hinchable para contar cómo cambiamos a lo largo de la vida sin dejar de ser quienes fuimos.
Idea e interpretación: Eleni Anastasaki · Dirección: Rosa Díaz
Truca Circus
El Círculo
Circo con música en directo sobre la amistad a través del tiempo: del recreo a la vida adulta, con acrobacia, rueda Cyr, fiesta y karaoke.
Daniel Gómez (DanyZoo), Laura Morales, Álvaro Pérez y Pablo Peña · Dirección: Ana Donoso Mora
MPC Management
Piensa en Wilbur
Acrobacias, humor y riesgo —mucho riesgo— con Wilbur y sus inseparables Contractura, Tirón y Desgarro. «Un espectáculo brutalmente tierno».
Creación e interpretación: Víctor Ortiz
10 € · venta el mismo día desde las 20:00 hasta el inicio
Ven al festival y quédate en la Sierra de Cazorla
El teatro de calle coincide con el puente del 12 de octubre, uno de los mejores momentos para visitar el mayor espacio protegido de España. Combina las funciones de tarde con una mañana de naturaleza:
Teatro de sala 2026 en el Teatro de la Merced
Ocho funciones de otoño, todas a las 21:00 h en el Teatro de la Merced, con Antonia San Juan, Malena Alterio, Carmen Ruiz, El Espejo Negro, Ernesto Caballero y Els Joglars. Precios en Zona A / Zona B.
Antonia San Juan
Entrevista con mi hija Mari
Una invitada se abre en canal en un programa testimonial de televisión y se somete a un juicio mediático sumarísimo. Sátira sobre la telebasura.
Interpretación y dirección: Antonia San Juan
20 € / 18 €
La Zona
El rey de la farándula
Un bufón, amante y espía de la corte de Felipe IV canta Monteverdi, recita a Quevedo y pasa por Lope y Calderón en un cabaré del Siglo de Oro.
Dramaturgia, dirección e interpretación: Ángel Ruiz · Piano: Bru Ferri
Premios Talía 2026 · Programa Platea
20 € / 18 €
El Espejo Negro · coproducción Teatro del Soho
El verdugo
Versión con marionetas del clásico de Berlanga y Azcona: José Luis, empleado de funeraria, acaba heredando el oficio de su suegro, el verdugo Amadeo.
Adaptación y dirección: Ángel Calvente · Con José Vera Nicart, Carlos Cuadros, Laín Calvente y Susana Almahano
VIII Premios Ateneo de Teatro de Málaga 2024: mejor espectáculo para adultos, dirección, iluminación y más
18 € / 15 €
Led Silhouette
Ultimatum
El cuerpo como último territorio ante el colapso social, político y ecológico: seis intérpretes, piano y violonchelo en directo.
Concepto y dirección: Jon López y Martxel Rodríguez
Compañía Premio Ojo Crítico de Danza de RNE 2024 · Programa Platea
20 € / 18 €
Rualanga Teatro
Un viaje sin retorno
Chelito y Federico entran por accidente en el mundo del espectáculo de la España de los años cincuenta. Música de época y una alegoría sobre el precio del éxito.
Intérpretes: Ana Ruiz y Alex Gadea · Dirección: Ernesto Caballero
18 € / 15 €
Entrecajas Producciones Teatrales
Mihura, el último comediógrafo
Homenaje al teatro y a Miguel Mihura, cuya vida llena de tropiezos lo convirtió en personaje de su propia comedia.
Texto: Adrián Perea · Dirección: Beatriz Jaén · Con David Castillo, Paloma Córdoba, Esperanza Elipe, Esther Isla, Rulo Pardo, Kevin de la Rosa y Nacho Almeida
20 € / 18 €
Els Joglars
El retablo de las maravillas
Variaciones contemporáneas sobre el entremés de Cervantes: los «retablos de la nada» que hoy se venden desde la política, las finanzas y la cultura. La compañía cumple 65 años.
Dirección artística: Albert Boadella · Con Ramón Fontseré, Pilar Sáenz, Dolors Tuneu, Javier Villena, Bruno López-Linares, Rafa Blanca y Pep Muñoz
20 € / 18 €
Producciones Teatrales Contemporáneas
La vida extraordinaria
Aurora y Blanca, amigas de toda la vida de un pequeño pueblo, llevan vidas ordinarias. La amistad y la poesía son lo extraordinario.
Con Malena Alterio y Carmen Ruiz · Voz en off: Alicia Borrachero · Texto y dirección: Mariano Tenconi Blanco
20 € / 18 €
Teatrino 2026: teatro infantil en Cazorla
Tres funciones para niños y familias a las 19:00 h en el Teatro de la Merced. Entrada general 8 € · abono de las tres funciones 18 €. Magia, títeres, historia del arte y objetos animados para acercar el teatro a los más pequeños.
Farandulario Teatro
Las lecciones de Merlín
Con sus «Higuitus Figitus», Merlín prepara al joven Arturo para ser un rey sabio y justo, y de paso enseña a los niños igualdad, tolerancia y gestión de las emociones.
Desirée Manzano, Ángel Lázaro y Paco G. Melero · Dirección: Paco G. Melero
Nominación mejor adaptación, Escenarios de Sevilla 2024
La Líquida Teatro
Museum: la historia del arte para niños y niñas
Un viaje con humor por la obra de Picasso, Van Gogh, Velázquez, Da Vinci, Frida Kahlo, Sofonisba Anguissola o Tamara de Lempicka.
Susana Almahano y Pape Labraca · Idea y dirección: David García Intriago
EQM – El que ma queda de Teatre
Sòmion. La ciudad de los oficios imposibles
Una ciudad donde hay pintores de hojas, maestras de canto de pájaros y costureras de corazones rotos. Sobre la imaginación y el esfuerzo para cumplir los sueños.
Joan Fernández y Juanjo Marín
Premio FETEN 2026 mejor espectáculo de títeres y objetos · Premio Titirijai Tolosa 2025
XXX Premio ‘Ciudad de Cazorla’ de Teatro 2026: Els Joglars
En su 30 aniversario, el festival concede su premio —la estatuilla «La Tragantía», inspirada en la leyenda del Castillo de la Yedra— a Els Joglars, compañía fundada en Barcelona en 1962 por Albert Boadella, Carlota Soldevila y Anton Font. Con más de seis décadas de sátira, humor e investigación escénica, forma parte de la historia del teatro contemporáneo español.
El Ayuntamiento destaca el encuentro entre dos trayectorias: una compañía con 65 años defendiendo su manera de entender la escena y un festival que cumple 30 haciendo de Cazorla «una casa para el teatro». Els Joglars ya estuvo en Cazorla con V.I.P. (2015) y ¡Que salga Aristófanes! (2022), y vuelve el 5 de diciembre con El retablo de las maravillas.
Entradas, abonos y precios 2026
Teatro de sala
| Obra | Zona A | Zona B |
|---|---|---|
| Entrevista con mi hija Mari | 20 € | 18 € |
| El rey de la farándula | 20 € | 18 € |
| El verdugo | 18 € | 15 € |
| Ultimatum | 20 € | 18 € |
| Un viaje sin retorno | 18 € | 15 € |
| Mihura, el último comediógrafo | 20 € | 18 € |
| El retablo de las maravillas | 20 € | 18 € |
| La vida extraordinaria | 20 € | 18 € |
| Abono 8 funciones | 90 € | 80 € |
Abono Joven Municipal: 70 € (fila 1 del patio de butacas y fila 5 del anfiteatro).
Otros precios
- Teatro de calle: gratis, hasta completar aforo.
- Sesiones Golfa (10 y 11 oct, 22:00): 10 €, venta el mismo día desde las 20:00.
- Teatrino: 8 € por función · abono 18 €.
Cómo comprar
- Abonos: a la venta el lunes 5 de octubre de 2026, de 18:00 a 20:00, en la taquilla del Teatro de la Merced (máximo 4 abonos por persona).
- Reserva anticipada: teléfono 686 951 875, de lunes a viernes de 10:00 a 14:00. La entrada se garantiza al pagarla en la Oficina de Juventud, Cultura y Deportes o por transferencia, enviando el justificante a cultura@cazorla.es.
- Recogida: de 19:00 a 20:30 el día de la función. Desde las 20:35 se venden en taquilla las entradas y abonos no retirados.
Se ruega puntualidad: una vez empezada la función no se permite el acceso. El Teatro de la Merced tiene acceso para personas con movilidad reducida. Programa sujeto a cambios por la organización.
Lugares de actuación en Cazorla
Todos los escenarios están en el casco urbano y se recorren a pie en pocos minutos, desde el Paseo del Cristo hasta las Ruinas de Santa María, a los pies del Castillo de la Yedra.
- Auditorio del Parque
- Paseo del Cristo
- Plaza de la Constitución
- Plaza de Andalucía
- Plaza de la Corredera
- Ayuntamiento / Teatro de la Merced
- Plaza y Ruinas de Santa María
30 años de historia del Festival de Teatro de Cazorla
El Festival Internacional de Teatro de Cazorla nació en 1996 con funciones en el Teatro de la Merced y ha crecido hasta combinar sala, calle y programación infantil. Por Cazorla han pasado La Fura dels Baus —cuyo «Furamóbil» llenó las calles en la tercera edición—, Tricicle, La Cubana, Atalaya, La Zaranda, el Teatro Negro de Praga o Yllana, y figuras como Nuria Espert, Concha Velasco, José Sacristán, Lola Herrera o Juan Echanove. En 2025 recibió el Premio Lorca de las Artes Escénicas de Andalucía en la categoría de programación y gestión cultural.
Galardonados con el Premio ‘Ciudad de Cazorla’ de Teatro
Desde sus primeras ediciones, el festival entrega «La Tragantía», su premio de honor, a figuras y compañías esenciales de las artes escénicas. En treinta ediciones lo han recibido actores y actrices, bailarines, dramaturgos y compañías que forman parte de la historia del teatro en España; muchos de ellos subieron antes al escenario del Teatro de la Merced o a las calles de Cazorla.
Adolfo Marsillach
Actor, director y dramaturgo (1928–2002). Primer director del Centro Dramático Nacional y fundador en 1986 de la Compañía Nacional de Teatro Clásico, clave en la recuperación de los clásicos españoles. Primer nombre en la historia del premio.
Tricicle
El trío de Joan Gràcia, Carles Sans y Paco Mir, referente internacional del humor gestual sin palabras. Celebró en Cazorla sus dos décadas con «Tricicle 20» (2000).
Lola Herrera
Una de las grandes damas de la escena española, unida para siempre a «Cinco horas con Mario», el monólogo de Delibes que también representó en el festival de 2001.
Nuria Espert
Actriz y directora de proyección internacional, Premio Princesa de Asturias de las Artes 2016. Actuó en la segunda edición (1998) junto a Lluís Pasqual con «La oscura raíz».
José Luis Alonso de Santos
Dramaturgo de éxitos populares como «Bajarse al moro» y «La estanquera de Vallecas», además de director y profesor de varias generaciones de actores.
Charo López
Actriz de cine, teatro y televisión, Goya por «Secretos del corazón». Recogió el premio en 2004, cuando dio vida a «Sarah Bernhardt» junto a Emilio Gutiérrez Caba.
Rafael Álvarez «El Brujo»
Maestro del teatro unipersonal y del juglar contemporáneo. Estuvo ya en la primera edición (1996) con su «Lazarillo de Tormes» y ha vuelto muchas veces a Cazorla.
Juan Echanove
Actor de teatro, cine y televisión, con Goyas por «Divinas palabras» y «Madregilda» y popular por «Cuéntame cómo pasó». Presentó «Plataforma» en el festival de 2006.
Concha Velasco
Icono del espectáculo en España (1939–2023) durante más de seis décadas en cine, teatro, revista y televisión. Llevó a Cazorla «Filomena Marturano» en 2006.
Cristina Hoyos
Bailaora y coreógrafa sevillana, pareja artística de Antonio Gades en «Bodas de sangre» y «Carmen» y primera directora del Ballet Flamenco de Andalucía. Bailó «Viaje al sur» en Cazorla.
La Cubana
Compañía catalana famosa por romper la cuarta pared e implicar al público, con éxitos como «Cegada de amor» y «Adiós Arturo». Premiada en 2007.
Santiago Ramos
Actor manchego, Goya al mejor actor por «Como un relámpago» y muy querido por su papel en «Aquí no hay quien viva».
Emilio Gutiérrez Caba
Miembro de una histórica saga de actores, con larga carrera teatral y Goya al mejor actor de reparto por «La comunidad». Compartió escenario en Cazorla con Charo López.
Compañía Atalaya
Compañía sevillana dirigida por Ricardo Iniesta, Premio Nacional de Teatro 2008. Actuó en la primera edición con «Elektra» y ha sido una habitual del festival.
La Zaranda
Compañía jerezana de Paco de La Zaranda y Eusebio Calonge, Premio Nacional de Teatro 2010. Abrió la historia del festival en 1996 con «Perdonen la tristeza».
Teatro Negro de Praga
Compañía checa pionera del teatro de luz negra, que combina mimo, danza y efectos visuales para todos los públicos. Premiada en 2012.
Blanca Portillo
Actriz y directora de enorme versatilidad, premiada en Cannes con el reparto de «Volver» y recordada en teatro por su Segismundo de «La vida es sueño».
Cesc Gelabert
Coreógrafo y bailarín catalán, pionero de la danza contemporánea en España. Presentó «V.O.+» en el festival de 2014.
La Fura dels Baus
Compañía catalana de vanguardia, célebre por la ceremonia de Barcelona 92. Su «Furamóbil» llenó las calles de Cazorla en 1999, en un momento que marcó al festival.
Julieta Serrano
Veterana actriz de teatro y cine, habitual de Almodóvar desde «Mujeres al borde de un ataque de nervios» y Goya por «Dolor y gloria».
José Sacristán
Uno de los grandes actores españoles, Goya por «El muerto y ser feliz» y aclamado en teatro por «Muñeca de porcelana» o «Señora de rojo sobre fondo gris».
Ana Fernández
Actriz sevillana que saltó a la fama con «Solas», con la que ganó el Goya a la mejor actriz revelación, y con una sólida carrera teatral.
Carmelo Gómez
Actor de cine y teatro, Goya por «Días contados» y «El método» y protagonista de películas de Julio Medem como «Vacas» o «Tierra».
Daniel Abreu
Bailarín y coreógrafo canario, Premio Nacional de Danza 2014. Presentó «La desnudez» en el festival de 2020.
Sol Picó
Bailarina y coreógrafa alcoyana, Premio Nacional de Danza, que mezcla danza, flamenco, humor y performance. Actuó con «Malditas plumas» en 2021.
Magüi Mira
Actriz y directora de larga trayectoria. En 2022 protagonizó en Cazorla «Molly Bloom», su versión del monólogo final del «Ulises» de Joyce.
Eusebio Poncela
Actor de gran intensidad, icono de «Arrebato» y «La ley del deseo», que ya había interpretado «Macbeth» en el festival junto a Clara Sanchís.
Héctor Alterio
Actor argentino afincado en España, protagonista de «El hijo de la novia» y «El crimen de Cuenca». Premiado en 2024, cuando presentó «Una pequeña historia».
Emma Suárez
Actriz madrileña con doble Goya en 2017 por «Julieta» y «La propera pell», y una trayectoria que también ha brillado en los escenarios. Premiada en 2025.
Els Joglars
Compañía fundada en 1962 por Albert Boadella, Carlota Soldevila y Anton Font, referente de la sátira teatral. Premio del 30 aniversario (2026).
Preguntas frecuentes sobre el Festival de Teatro de Cazorla 2026
¿Cuándo es el Festival de Teatro de Cazorla 2026?
Del 8 de octubre al 7 de diciembre de 2026. Se inaugura el jueves 8 de octubre con una ponencia sobre Lorca; el teatro de calle es del viernes 9 al domingo 11 de octubre y el teatro de sala va del 18 de octubre al 7 de diciembre.
¿El teatro de calle de Cazorla es gratis?
Sí. Todas las funciones al aire libre del 9 al 11 de octubre son gratuitas hasta completar aforo. Solo las Sesiones Golfa del Teatro de la Merced (sábado 10 y domingo 11 a las 22:00) cuestan 10 €.
¿Cuánto cuestan las entradas y el abono de teatro de sala?
Entre 15 y 20 € por función según obra y zona. El abono de las 8 funciones cuesta 90 € en Zona A y 80 € en Zona B; el Abono Joven Municipal, 70 €.
¿Cuándo se venden los abonos del festival?
El lunes 5 de octubre de 2026, de 18:00 a 20:00, en la taquilla del Teatro de la Merced, con un máximo de 4 abonos por persona.
¿Cómo reservo entradas anticipadas?
Llamando al 686 951 875 de lunes a viernes de 10:00 a 14:00. La reserva se confirma al pagar en la Oficina de Juventud, Cultura y Deportes o por transferencia, enviando el justificante a cultura@cazorla.es. Las entradas se recogen el día de la función de 19:00 a 20:30.
¿Quién recibe el Premio ‘Ciudad de Cazorla’ 2026?
La compañía Els Joglars, fundada en 1962 por Albert Boadella, Carlota Soldevila y Anton Font. Es el XXX Premio del festival y la compañía actúa el 5 de diciembre con «El retablo de las maravillas».
¿Quiénes han recibido el Premio ‘Ciudad de Cazorla’?
Entre otros, Adolfo Marsillach (primer premiado), Tricicle, Lola Herrera, Nuria Espert, Concha Velasco, La Cubana, La Zaranda, La Fura dels Baus, José Sacristán, Blanca Portillo, Héctor Alterio (2024) y Emma Suárez (2025). En 2026, en su 30.ª edición, el premio es para Els Joglars.
¿Hay teatro para niños?
Sí, el ciclo Teatrino: «Las lecciones de Merlín» (4 de noviembre), «Museum» (17 de noviembre) y «Sòmion» (25 de noviembre), a las 19:00 en el Teatro de la Merced. Cada función cuesta 8 € y el abono 18 €.
¿Dónde dormir y qué hacer en Cazorla durante el festival?
Puedes alojarte en hoteles con encanto o casas rurales y aprovechar las mañanas para una ruta en 4×4 por la Sierra de Cazorla o visitar los monumentos de Cazorla. Más planes en eventos en Cazorla.
Información basada en el programa oficial del XXX Festival Internacional de Teatro de Cazorla, organizado por el Ayuntamiento de Cazorla (Concejalía de Cultura) con el patrocinio de la Diputación de Jaén, la Junta de Andalucía y el INAEM (Programa Platea). Última actualización: septiembre de 2026.
Festival Internacional de Teatro de Cazorla 2026: programa completo
Del 8 de octubre al 7 de diciembre de 2026, Cazorla (Jaén) celebra 30 años de artes escénicas con teatro de calle gratuito, 8 funciones de teatro de sala en el Teatro de la Merced, Teatrino para el público infantil y el XXX Premio ‘Ciudad de Cazorla’ para Els Joglars.
El festival en 30 segundos
- Qué es: el Festival Internacional de Teatro de Cazorla (FIT Cazorla), organizado por el Ayuntamiento de Cazorla desde 1996. En 2026 celebra su 30.ª edición.
- Cuándo: inauguración el jueves 8 de octubre; teatro de calle del 9 al 11 de octubre (puente del Pilar); teatro de sala del 18 de octubre al 7 de diciembre; Teatrino el 4, 17 y 25 de noviembre.
- Dónde: Teatro de la Merced, Auditorio del Parque, Plaza de la Corredera, Plaza de Andalucía y Ruinas de Santa María, en el casco histórico de Cazorla.
- Precio: el teatro de calle es gratuito; las Sesiones Golfa cuestan 10 €; la sala va de 15 a 20 € (abono desde 80 €) y el Teatrino cuesta 8 € (abono 18 €).
- Premio 2026: el XXX Premio ‘Ciudad de Cazorla’ de Teatro reconoce a Els Joglars, que representa El retablo de las maravillas el 5 de diciembre.
Ponencia inaugural: «El teatro de Federico García Lorca»
Para abrir el 30 aniversario, el catedrático de Literatura Española de la Universidad de Granada Andrés Soria Olmedo repasa los veinte años de actividad teatral de Lorca: del fracaso de El maleficio de la mariposa al éxito de Mariana Pineda y su «teatro imposible». Soria Olmedo es autor de Fábula de fuentes y ha comisariado exposiciones sobre Lorca en la Biblioteca Pública de Nueva York y la Residencia de Estudiantes.
Ponente: Andrés Soria Olmedo · Presenta: Ramón Poblaciones Burgos
Teatro de calle Cazorla 2026 (9, 10 y 11 de octubre)
Durante el puente del 12 de octubre, las plazas y monumentos de Cazorla se convierten en escenario con 17 funciones de circo, clown, danza, música y poesía visual, con compañías de España, Argentina, Portugal y Grecia. Todas las funciones al aire libre son gratuitas; solo las dos Sesiones Golfa del Teatro de la Merced tienen entrada (10 €).
Cía Eva Escudier
Sentadita me quedé
Una mujer madura que busca su lugar en el mundo —su silla— a través de la memoria de bisabuelas, abuelas y madres andaluzas. Un viaje visual que reivindica la voz propia.
Interpretación, dirección y autoría: Eva Escudier
Mención especial Festival Circada 2024
Cía La Bleda
Las vacaciones de Madame Roulotte
Madame Roulotte llega con su caravana para descansar… y se encuentra al público esperándola. Humor para toda la familia en unas vacaciones que no salen como estaban previstas.
Payasa: Helena Escobar · Dirección: Pere Hosta
Alas Circo Teatro
Cateura
Circo, música, objetos y acrobacia para seguir el viaje de la basura desde nuestras casas hasta los vertederos y los océanos. Una invitación a construir un mundo más sostenible.
Intérpretes: Juan Manuel Sánchez y Mª Jesús (Txus) Buffa · Dirección: Lapso Producciones
Premio Circorts Circada 2024
Banda jiennense
Viajes Espaciales Beirut
Músicos de la provincia de Jaén que mezclan funk, afrobeat, rock, blues, psicodelia y hasta punk en sesiones improvisadas. Directo sin repertorio fijo.
Miguel Ortega (batería), Sebas Bautista (guitarra), Antonio Canales (bajo y theremín), David Medina (sintes y bongos)
La Nördika Circo & Danza
Tres tristes trolls
Los tres últimos trolls del planeta, a punto de extinguirse por el aburrimiento humano, harán cualquier majadería para que volvamos a creer en la magia. Circo bizarro con la obra plástica de la sueca Anna Jonsson.
Darío Dumont, Emilio Arquillo y Paco Caravaca · Dirección: Greta García
Cía Siroco
L’appel du vide
«La llamada del vacío»: ese vértigo ante las decisiones que cambian la vida, contado con báscula coreana, portes acrobáticos y acrodanza.
Noemí Suelee Galvano, Martín Franz, Alberto Soro Lavella, Miguel Gambín Ortín, Charlie Poisson · Dirección: Cía Siroco y Sophie Acosta
Cía La Bleda
Las vacaciones de Madame Roulotte
Segunda función del espectáculo de clown de Helena Escobar, dirigido por Pere Hosta.
Cía Federico Menini
Llar
«Llar» significa hogar en valenciano: un malabarista construye un refugio con equilibrios de madera. Arquitectura, humor y técnica de malabares para todos los públicos.
Artista: Federico Menini · Dirección artística: Lucas Escobedo
Mejor Espectáculo de Circo y Mejor Artista de Circo · Premios de las Artes Escénicas Valencianas 2024
Las Comadres de Media Noche
La última y nos vamos
Maicarmen y Antoña no pueden dormir y se escapan al Bar de Pepe. Comedia cercana, en la línea de El Club de la Comedia, sobre el insomnio, la presión de ser «mujeres perfectas» y la amistad.
Creación e interpretación: Antonia Gómez y Carmen Canivell
10 € · venta el mismo día desde las 20:00 hasta el inicio
DDCDanza – Daniel Doña
Doma
La domesticación como acto de rebelión: danza física y raíz flamenca que explora la crueldad, el abuso de poder y la violencia en nombre del honor y la tradición.
Interpretación y coreografía: Cristian Martín y Daniel Doña · Idea y dirección: Daniel Doña
Gata Brass Band
Paraíso Gata
Charanga explosiva que fusiona rumba y música latina con funk y sonidos de Nueva Orleans, beatbox y voz soul. Presentan su disco «Paraíso».
Teatro Só (Portugal)
Sorriso
Teatro de máscaras sin palabras sobre el amor de una pareja anciana y la memoria de quien se va. Delicado y emocionante.
Ana Gabriel y Sérgio Fernandes · Guion: Sérgio Fernandes
Audience Award Vía Thea 2018
Cía LaEle
Metábasis
Del griego «transición»: aros, aire y un gran vestido hinchable para contar cómo cambiamos a lo largo de la vida sin dejar de ser quienes fuimos.
Idea e interpretación: Eleni Anastasaki · Dirección: Rosa Díaz
Truca Circus
El Círculo
Circo con música en directo sobre la amistad a través del tiempo: del recreo a la vida adulta, con acrobacia, rueda Cyr, fiesta y karaoke.
Daniel Gómez (DanyZoo), Laura Morales, Álvaro Pérez y Pablo Peña · Dirección: Ana Donoso Mora
MPC Management
Piensa en Wilbur
Acrobacias, humor y riesgo —mucho riesgo— con Wilbur y sus inseparables Contractura, Tirón y Desgarro. «Un espectáculo brutalmente tierno».
Creación e interpretación: Víctor Ortiz
10 € · venta el mismo día desde las 20:00 hasta el inicio
Ven al festival y quédate en la Sierra de Cazorla
El teatro de calle coincide con el puente del 12 de octubre, uno de los mejores momentos para visitar el mayor espacio protegido de España. Combina las funciones de tarde con una mañana de naturaleza:
Teatro de sala 2026 en el Teatro de la Merced
Ocho funciones de otoño, todas a las 21:00 h en el Teatro de la Merced, con Antonia San Juan, Malena Alterio, Carmen Ruiz, El Espejo Negro, Ernesto Caballero y Els Joglars. Precios en Zona A / Zona B.
Antonia San Juan
Entrevista con mi hija Mari
Una invitada se abre en canal en un programa testimonial de televisión y se somete a un juicio mediático sumarísimo. Sátira sobre la telebasura.
Interpretación y dirección: Antonia San Juan
20 € / 18 €
La Zona
El rey de la farándula
Un bufón, amante y espía de la corte de Felipe IV canta Monteverdi, recita a Quevedo y pasa por Lope y Calderón en un cabaré del Siglo de Oro.
Dramaturgia, dirección e interpretación: Ángel Ruiz · Piano: Bru Ferri
Premios Talía 2026 · Programa Platea
20 € / 18 €
El Espejo Negro · coproducción Teatro del Soho
El verdugo
Versión con marionetas del clásico de Berlanga y Azcona: José Luis, empleado de funeraria, acaba heredando el oficio de su suegro, el verdugo Amadeo.
Adaptación y dirección: Ángel Calvente · Con José Vera Nicart, Carlos Cuadros, Laín Calvente y Susana Almahano
VIII Premios Ateneo de Teatro de Málaga 2024: mejor espectáculo para adultos, dirección, iluminación y más
18 € / 15 €
Led Silhouette
Ultimatum
El cuerpo como último territorio ante el colapso social, político y ecológico: seis intérpretes, piano y violonchelo en directo.
Concepto y dirección: Jon López y Martxel Rodríguez
Compañía Premio Ojo Crítico de Danza de RNE 2024 · Programa Platea
20 € / 18 €
Rualanga Teatro
Un viaje sin retorno
Chelito y Federico entran por accidente en el mundo del espectáculo de la España de los años cincuenta. Música de época y una alegoría sobre el precio del éxito.
Intérpretes: Ana Ruiz y Alex Gadea · Dirección: Ernesto Caballero
18 € / 15 €
Entrecajas Producciones Teatrales
Mihura, el último comediógrafo
Homenaje al teatro y a Miguel Mihura, cuya vida llena de tropiezos lo convirtió en personaje de su propia comedia.
Texto: Adrián Perea · Dirección: Beatriz Jaén · Con David Castillo, Paloma Córdoba, Esperanza Elipe, Esther Isla, Rulo Pardo, Kevin de la Rosa y Nacho Almeida
20 € / 18 €
Els Joglars
El retablo de las maravillas
Variaciones contemporáneas sobre el entremés de Cervantes: los «retablos de la nada» que hoy se venden desde la política, las finanzas y la cultura. La compañía cumple 65 años.
Dirección artística: Albert Boadella · Con Ramón Fontseré, Pilar Sáenz, Dolors Tuneu, Javier Villena, Bruno López-Linares, Rafa Blanca y Pep Muñoz
20 € / 18 €
Producciones Teatrales Contemporáneas
La vida extraordinaria
Aurora y Blanca, amigas de toda la vida de un pequeño pueblo, llevan vidas ordinarias. La amistad y la poesía son lo extraordinario.
Con Malena Alterio y Carmen Ruiz · Voz en off: Alicia Borrachero · Texto y dirección: Mariano Tenconi Blanco
20 € / 18 €
Teatrino 2026: teatro infantil en Cazorla
Tres funciones para niños y familias a las 19:00 h en el Teatro de la Merced. Entrada general 8 € · abono de las tres funciones 18 €. Magia, títeres, historia del arte y objetos animados para acercar el teatro a los más pequeños.
Farandulario Teatro
Las lecciones de Merlín
Con sus «Higuitus Figitus», Merlín prepara al joven Arturo para ser un rey sabio y justo, y de paso enseña a los niños igualdad, tolerancia y gestión de las emociones.
Desirée Manzano, Ángel Lázaro y Paco G. Melero · Dirección: Paco G. Melero
Nominación mejor adaptación, Escenarios de Sevilla 2024
La Líquida Teatro
Museum: la historia del arte para niños y niñas
Un viaje con humor por la obra de Picasso, Van Gogh, Velázquez, Da Vinci, Frida Kahlo, Sofonisba Anguissola o Tamara de Lempicka.
Susana Almahano y Pape Labraca · Idea y dirección: David García Intriago
EQM – El que ma queda de Teatre
Sòmion. La ciudad de los oficios imposibles
Una ciudad donde hay pintores de hojas, maestras de canto de pájaros y costureras de corazones rotos. Sobre la imaginación y el esfuerzo para cumplir los sueños.
Joan Fernández y Juanjo Marín
Premio FETEN 2026 mejor espectáculo de títeres y objetos · Premio Titirijai Tolosa 2025
XXX Premio ‘Ciudad de Cazorla’ de Teatro 2026: Els Joglars
En su 30 aniversario, el festival concede su premio —la estatuilla «La Tragantía», inspirada en la leyenda del Castillo de la Yedra— a Els Joglars, compañía fundada en Barcelona en 1962 por Albert Boadella, Carlota Soldevila y Anton Font. Con más de seis décadas de sátira, humor e investigación escénica, forma parte de la historia del teatro contemporáneo español.
El Ayuntamiento destaca el encuentro entre dos trayectorias: una compañía con 65 años defendiendo su manera de entender la escena y un festival que cumple 30 haciendo de Cazorla «una casa para el teatro». Els Joglars ya estuvo en Cazorla con V.I.P. (2015) y ¡Que salga Aristófanes! (2022), y vuelve el 5 de diciembre con El retablo de las maravillas.
Entradas, abonos y precios 2026
Teatro de sala
| Obra | Zona A | Zona B |
|---|---|---|
| Entrevista con mi hija Mari | 20 € | 18 € |
| El rey de la farándula | 20 € | 18 € |
| El verdugo | 18 € | 15 € |
| Ultimatum | 20 € | 18 € |
| Un viaje sin retorno | 18 € | 15 € |
| Mihura, el último comediógrafo | 20 € | 18 € |
| El retablo de las maravillas | 20 € | 18 € |
| La vida extraordinaria | 20 € | 18 € |
| Abono 8 funciones | 90 € | 80 € |
Abono Joven Municipal: 70 € (fila 1 del patio de butacas y fila 5 del anfiteatro).
Otros precios
- Teatro de calle: gratis, hasta completar aforo.
- Sesiones Golfa (10 y 11 oct, 22:00): 10 €, venta el mismo día desde las 20:00.
- Teatrino: 8 € por función · abono 18 €.
Cómo comprar
- Abonos: a la venta el lunes 5 de octubre de 2026, de 18:00 a 20:00, en la taquilla del Teatro de la Merced (máximo 4 abonos por persona).
- Reserva anticipada: teléfono 686 951 875, de lunes a viernes de 10:00 a 14:00. La entrada se garantiza al pagarla en la Oficina de Juventud, Cultura y Deportes o por transferencia, enviando el justificante a cultura@cazorla.es.
- Recogida: de 19:00 a 20:30 el día de la función. Desde las 20:35 se venden en taquilla las entradas y abonos no retirados.
Se ruega puntualidad: una vez empezada la función no se permite el acceso. El Teatro de la Merced tiene acceso para personas con movilidad reducida. Programa sujeto a cambios por la organización.
Lugares de actuación en Cazorla
Todos los escenarios están en el casco urbano y se recorren a pie en pocos minutos, desde el Paseo del Cristo hasta las Ruinas de Santa María, a los pies del Castillo de la Yedra.
- Auditorio del Parque
- Paseo del Cristo
- Plaza de la Constitución
- Plaza de Andalucía
- Plaza de la Corredera
- Ayuntamiento / Teatro de la Merced
- Plaza y Ruinas de Santa María
30 años de historia del Festival de Teatro de Cazorla
El Festival Internacional de Teatro de Cazorla nació en 1996 con funciones en el Teatro de la Merced y ha crecido hasta combinar sala, calle y programación infantil. Por Cazorla han pasado La Fura dels Baus —cuyo «Furamóbil» llenó las calles en la tercera edición—, Tricicle, La Cubana, Atalaya, La Zaranda, el Teatro Negro de Praga o Yllana, y figuras como Nuria Espert, Concha Velasco, José Sacristán, Lola Herrera o Juan Echanove. En 2025 recibió el Premio Lorca de las Artes Escénicas de Andalucía en la categoría de programación y gestión cultural.
Galardonados con el Premio ‘Ciudad de Cazorla’ de Teatro
Desde sus primeras ediciones, el festival entrega «La Tragantía», su premio de honor, a figuras y compañías esenciales de las artes escénicas. En treinta ediciones lo han recibido actores y actrices, bailarines, dramaturgos y compañías que forman parte de la historia del teatro en España; muchos de ellos subieron antes al escenario del Teatro de la Merced o a las calles de Cazorla.
Adolfo Marsillach
Actor, director y dramaturgo (1928–2002). Primer director del Centro Dramático Nacional y fundador en 1986 de la Compañía Nacional de Teatro Clásico, clave en la recuperación de los clásicos españoles. Primer nombre en la historia del premio.
Tricicle
El trío de Joan Gràcia, Carles Sans y Paco Mir, referente internacional del humor gestual sin palabras. Celebró en Cazorla sus dos décadas con «Tricicle 20» (2000).
Lola Herrera
Una de las grandes damas de la escena española, unida para siempre a «Cinco horas con Mario», el monólogo de Delibes que también representó en el festival de 2001.
Nuria Espert
Actriz y directora de proyección internacional, Premio Princesa de Asturias de las Artes 2016. Actuó en la segunda edición (1998) junto a Lluís Pasqual con «La oscura raíz».
José Luis Alonso de Santos
Dramaturgo de éxitos populares como «Bajarse al moro» y «La estanquera de Vallecas», además de director y profesor de varias generaciones de actores.
Charo López
Actriz de cine, teatro y televisión, Goya por «Secretos del corazón». Recogió el premio en 2004, cuando dio vida a «Sarah Bernhardt» junto a Emilio Gutiérrez Caba.
Rafael Álvarez «El Brujo»
Maestro del teatro unipersonal y del juglar contemporáneo. Estuvo ya en la primera edición (1996) con su «Lazarillo de Tormes» y ha vuelto muchas veces a Cazorla.
Juan Echanove
Actor de teatro, cine y televisión, con Goyas por «Divinas palabras» y «Madregilda» y popular por «Cuéntame cómo pasó». Presentó «Plataforma» en el festival de 2006.
Concha Velasco
Icono del espectáculo en España (1939–2023) durante más de seis décadas en cine, teatro, revista y televisión. Llevó a Cazorla «Filomena Marturano» en 2006.
Cristina Hoyos
Bailaora y coreógrafa sevillana, pareja artística de Antonio Gades en «Bodas de sangre» y «Carmen» y primera directora del Ballet Flamenco de Andalucía. Bailó «Viaje al sur» en Cazorla.
La Cubana
Compañía catalana famosa por romper la cuarta pared e implicar al público, con éxitos como «Cegada de amor» y «Adiós Arturo». Premiada en 2007.
Santiago Ramos
Actor manchego, Goya al mejor actor por «Como un relámpago» y muy querido por su papel en «Aquí no hay quien viva».
Emilio Gutiérrez Caba
Miembro de una histórica saga de actores, con larga carrera teatral y Goya al mejor actor de reparto por «La comunidad». Compartió escenario en Cazorla con Charo López.
Compañía Atalaya
Compañía sevillana dirigida por Ricardo Iniesta, Premio Nacional de Teatro 2008. Actuó en la primera edición con «Elektra» y ha sido una habitual del festival.
La Zaranda
Compañía jerezana de Paco de La Zaranda y Eusebio Calonge, Premio Nacional de Teatro 2010. Abrió la historia del festival en 1996 con «Perdonen la tristeza».
Teatro Negro de Praga
Compañía checa pionera del teatro de luz negra, que combina mimo, danza y efectos visuales para todos los públicos. Premiada en 2012.
Blanca Portillo
Actriz y directora de enorme versatilidad, premiada en Cannes con el reparto de «Volver» y recordada en teatro por su Segismundo de «La vida es sueño».
Cesc Gelabert
Coreógrafo y bailarín catalán, pionero de la danza contemporánea en España. Presentó «V.O.+» en el festival de 2014.
La Fura dels Baus
Compañía catalana de vanguardia, célebre por la ceremonia de Barcelona 92. Su «Furamóbil» llenó las calles de Cazorla en 1999, en un momento que marcó al festival.
Julieta Serrano
Veterana actriz de teatro y cine, habitual de Almodóvar desde «Mujeres al borde de un ataque de nervios» y Goya por «Dolor y gloria».
José Sacristán
Uno de los grandes actores españoles, Goya por «El muerto y ser feliz» y aclamado en teatro por «Muñeca de porcelana» o «Señora de rojo sobre fondo gris».
Ana Fernández
Actriz sevillana que saltó a la fama con «Solas», con la que ganó el Goya a la mejor actriz revelación, y con una sólida carrera teatral.
Carmelo Gómez
Actor de cine y teatro, Goya por «Días contados» y «El método» y protagonista de películas de Julio Medem como «Vacas» o «Tierra».
Daniel Abreu
Bailarín y coreógrafo canario, Premio Nacional de Danza 2014. Presentó «La desnudez» en el festival de 2020.
Sol Picó
Bailarina y coreógrafa alcoyana, Premio Nacional de Danza, que mezcla danza, flamenco, humor y performance. Actuó con «Malditas plumas» en 2021.
Magüi Mira
Actriz y directora de larga trayectoria. En 2022 protagonizó en Cazorla «Molly Bloom», su versión del monólogo final del «Ulises» de Joyce.
Eusebio Poncela
Actor de gran intensidad, icono de «Arrebato» y «La ley del deseo», que ya había interpretado «Macbeth» en el festival junto a Clara Sanchís.
Héctor Alterio
Actor argentino afincado en España, protagonista de «El hijo de la novia» y «El crimen de Cuenca». Premiado en 2024, cuando presentó «Una pequeña historia».
Emma Suárez
Actriz madrileña con doble Goya en 2017 por «Julieta» y «La propera pell», y una trayectoria que también ha brillado en los escenarios. Premiada en 2025.
Els Joglars
Compañía fundada en 1962 por Albert Boadella, Carlota Soldevila y Anton Font, referente de la sátira teatral. Premio del 30 aniversario (2026).
Preguntas frecuentes sobre el Festival de Teatro de Cazorla 2026
¿Cuándo es el Festival de Teatro de Cazorla 2026?
Del 8 de octubre al 7 de diciembre de 2026. Se inaugura el jueves 8 de octubre con una ponencia sobre Lorca; el teatro de calle es del viernes 9 al domingo 11 de octubre y el teatro de sala va del 18 de octubre al 7 de diciembre.
¿El teatro de calle de Cazorla es gratis?
Sí. Todas las funciones al aire libre del 9 al 11 de octubre son gratuitas hasta completar aforo. Solo las Sesiones Golfa del Teatro de la Merced (sábado 10 y domingo 11 a las 22:00) cuestan 10 €.
¿Cuánto cuestan las entradas y el abono de teatro de sala?
Entre 15 y 20 € por función según obra y zona. El abono de las 8 funciones cuesta 90 € en Zona A y 80 € en Zona B; el Abono Joven Municipal, 70 €.
¿Cuándo se venden los abonos del festival?
El lunes 5 de octubre de 2026, de 18:00 a 20:00, en la taquilla del Teatro de la Merced, con un máximo de 4 abonos por persona.
¿Cómo reservo entradas anticipadas?
Llamando al 686 951 875 de lunes a viernes de 10:00 a 14:00. La reserva se confirma al pagar en la Oficina de Juventud, Cultura y Deportes o por transferencia, enviando el justificante a cultura@cazorla.es. Las entradas se recogen el día de la función de 19:00 a 20:30.
¿Quién recibe el Premio ‘Ciudad de Cazorla’ 2026?
La compañía Els Joglars, fundada en 1962 por Albert Boadella, Carlota Soldevila y Anton Font. Es el XXX Premio del festival y la compañía actúa el 5 de diciembre con «El retablo de las maravillas».
¿Quiénes han recibido el Premio ‘Ciudad de Cazorla’?
Entre otros, Adolfo Marsillach (primer premiado), Tricicle, Lola Herrera, Nuria Espert, Concha Velasco, La Cubana, La Zaranda, La Fura dels Baus, José Sacristán, Blanca Portillo, Héctor Alterio (2024) y Emma Suárez (2025). En 2026, en su 30.ª edición, el premio es para Els Joglars.
¿Hay teatro para niños?
Sí, el ciclo Teatrino: «Las lecciones de Merlín» (4 de noviembre), «Museum» (17 de noviembre) y «Sòmion» (25 de noviembre), a las 19:00 en el Teatro de la Merced. Cada función cuesta 8 € y el abono 18 €.
¿Dónde dormir y qué hacer en Cazorla durante el festival?
Puedes alojarte en hoteles con encanto o casas rurales y aprovechar las mañanas para una ruta en 4×4 por la Sierra de Cazorla o visitar los monumentos de Cazorla. Más planes en eventos en Cazorla.
Información basada en el programa oficial del XXX Festival Internacional de Teatro de Cazorla, organizado por el Ayuntamiento de Cazorla (Concejalía de Cultura) con el patrocinio de la Diputación de Jaén, la Junta de Andalucía y el INAEM (Programa Platea). Última actualización: septiembre de 2026.